一、說教材
1、教學基本思路
A、從具體的美術作品入手，借助課本上文字的提示，引導學生由淺入深地理解畫面的含義，然后舉一反三，用類似的思路來理解其他作品，最后進行總結提煉。在教學過程中盡量把直觀感受和思考、聯想結合起來，能較為完整和充分地理解美術作品。通過相關的活動項目來加深學生對教材內容的理解。
B、教學材料分析 ：教材所提供的圖片可以大致分為三組：圖1～圖4是中國畫，并且有題詩和畫面的內容相印證。王冕題《墨梅圖》的詩是“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕；不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤�！毙煳碱}《墨葡萄圖》的詩是“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風；筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中�！表検ブ儭洞髽滹L號圖》的題詩是“風號大樹中天立，日落西山四海孤；短策且隨時旦暮，不堪回首望菰蒲�！敝灰I會了詩的內容，畫中形象的含義不難理解。
鄭思肖是宋元交接時期的人物，號“所南”，是懷戀南宋王朝的意思。他的“標準品牌”是“無根蘭”，也就是說畫的蘭花沒有根和泥土，別人問：根和泥土到哪里去了？他回答說，被番人（指蒙元統治者）擄去了！所以他畫的蘭花，除了表示一種高潔的品格之外，還有強烈的象征意義。項圣謨的《大樹風號圖》作于清順治二年（1645），明朝剛剛滅亡，作為“遺民”的項圣謨在畫面上表達的是一種凄涼無奈的情緒。
第二組作品，包括兩幅中國畫和兩幅油畫，側重于畫面形象自身給人的心理感受。八大山人《安晚帖》上的題詩比較晦澀，但這條孤獨的、翻著“白眼”的魚本身就足以體現一種強烈的憤世嫉俗的情緒。畫中的詩是：“左右此何水，名之曰曲阿。更求淵注處，料得晚霞多�！钡涑觥妒勒f新語•言語》：謝中郎（謝萬，東晉謝安的弟弟）經曲阿后湖，問左右：“此是何水？”答曰：“曲阿湖�！敝x曰：“故當淵注渟著，納而不流（指水只流進來，不流出去）�！眰髡f因為秦始皇認為曲阿湖有王氣，就鑿動了湖的入水口，破壞其王氣，因此名為“曲阿”。聯系畫面來看，似乎是表達一潭“死水”中的魚的感受。任仁發(fā)的《二馬圖》后面有作者的跋語，直接點出了形象的象征含義：“世之士大夫，廉濫不同，而肥瘠系焉。能瘠一身而肥一國，不失其為廉；茍肥一己而瘠萬民，豈不貽淤濫之恥歟？”
關于凡•高的《藝術家的臥室》，教材中已有說明，成對的椅子和枕頭暗示他對高更的盼望。創(chuàng)作該作品的這段時期凡•高住在法國南部一個叫阿爾的地方，幾乎不和外人來往，而高更是他最親密的朋友。此外，凡•高沒有按照傳統的透視畫法來描繪這間臥室，而是采用了平面化的手法，使人感到緊張和焦慮。格斯頓原來是美國抽象表現主義陣營中的一員，后來才畫具象繪畫的。他畫的日常物品有一種神圣的意味。從畫面上稚拙的表現手法上也可以看出一種頑強孤僻的個性。兩件油畫作品表現的都是藝術家的身邊之物，也是他們非常熟悉、抱有深厚感情的東西。他們細心地描繪這些物體，是要表現自己特殊的心情。這一點跟前面幾幅畫是一樣的。
第三組作品，是美術家創(chuàng)造出一些具有明顯特色的形象，以期獲得影響和共鳴的例子。他們都具有風格簡潔明快的特點。相對來說，這些作品的主題要直接和明顯些，沒有多少拐彎抹角的成分。和前面的作品相比，這組作品的特點是，一、畫面上的形象不太依靠傳統的程式或習慣性的符號（第一組作品所涉及的梅、蘭、竹、菊“四君子”，其含義是相對固定的），而是美術家自己創(chuàng)造出來的；二、它們不是單純抒發(fā)美術家的個人情感，而是要產生社會效果，打動別人。胡一川和李樺的作品都產生于抗日戰(zhàn)爭時期，畫面的訴求目的很明確�！杜鸢�，中國》用一個被捆住的農民來象征整個受壓迫、受凌辱的中國人民。
2、教學目標 ：
使學生了解美術家表達深層自我的不同方式，掌握視覺藝術作品中象征和隱喻手法的使用，通過查找資料或借助聯想來熟悉一些基本的視覺表現慣例，學會解讀美術作品的“言外之意”、“弦外之音”。
3、教學重點、難點 ：
“透過現象看本質”，如何理解視覺中的隱喻手法以及作品內容與美術個人思想感情的關系。
4、三維教學目標及確定依據
知識與技能：學生要在學習中掌握視覺藝術作品中象征和隱喻手法的使用，了解分析類似的美術現象的方法，學會舉一反三。初步掌握基本美術欣賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術基本素養(yǎng)。
過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論，豐富視覺審美經驗，發(fā)展美術鑒賞能力。養(yǎng)成深入觀察和思考的良好習慣。
情感態(tài)度與價值觀：學生能體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
理論依據：〈〈基礎教育課程改革綱要〉〉中指出：倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
a、教材中的部分圖像是有題畫詩來補充說明畫面含義的，教師可以充分利用這些詩歌來引導學生體會畫面的內容和藝術家的思想情感。
b、在課前，請同學們從網上或者畫冊中查閱一些關于名畫，然后到課堂上與同學們分享。
二、說學法
1、學情分析：由于高中階段學生的社會意識以及生活經驗的局限，可能對本課的主題理解的不夠深入，所以在教學中手段要盡量多樣化，在課前，讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學分享。
2、心理調節(jié)的方法指導：學會尊重不同的生活方式、個性、信仰及見解。
3、知識建構的方法指導：引導學生分析作品和查資料，董得用一些作品產生的背景與作品形式之間的聯系進行橫向和縱向的比較，從而讓學生理解本課教學的主要思路。在欣賞過作品程中，使學生對一些重要的作品有一種更深的體會。
三、說教學方法
主要運用啟發(fā)式教學方法，激發(fā)學生的聯想和思考能力。教師把需要講解的內容適當安排在討論過程中。
四、說教具與學具
教具：借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。
學具：作業(yè)紙、筆。
五、說教學程序
借助圖像和問題創(chuàng)設教學情景導入，激發(fā)興趣誘發(fā)探究。
a、導入
提問1：誰知道中國傳統繪畫題材中的“四君子”？為什么稱它們?yōu)椤熬印保?
竹 虛心、勁節(jié)（比喻“氣節(jié)”）。
菊 傲霜。
梅 傲雪（可以引用毛澤東的詩句“已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏”）。
蘭 高潔（比喻人品“清高”）。
提問2：“四君子”題材除了在繪畫中較多運用，在其他美術門類中有運用嗎？如果有的話，它們是否也被賦予了一種特殊的情感意義呢？
除了繪畫作品之外，“四君子”題材也是家具等物品的裝飾母題。
可見它們都是有象征含義的。
b、講授
1．觀賞圖片：《墨梅圖》。
梅花，因其盛開于早春和冰肌玉骨的傲霜特性，象征著古代文人所尊崇的高蹈遠引、孤芳自賞的性格，故而歷來是文學家所喜愛的創(chuàng)作題材，也是花卉畫家所鐘愛的表現對象。從這幅畫上看，王冕的梅花繼承揚無咎一路，用筆精練，墨色清淡。其勾花點蕊，極為自然，似于有意無意之中。
⑴提問：梅花是什么顏色的？為什么作者要畫成“墨梅”？
畫面上除了梅花之外，還有許多文字，這些文字能否提供些信息？
出示王冕的題畫詩。
（解釋：水墨是中國傳統繪畫的形式，王冕是借用傳統的表現方法，但在這里又賦予了新的含義：“不要人夸好顏色”，看重的是梅花的高尚品格。）
可見此圖具有人格象征的含義。
⑵提問：是不是每個人都可以這樣畫？王冕這樣稱贊梅花具有什么樣的特殊含義？
（結合王冕的背景材料說明他與元朝統治者的不合作。）
2．圖片欣賞：《墨蘭圖》。
畫蘭用筆簡逸，數筆蘭葉夾雙蕾，筆力勁挺硬朗，氣格高潔清俊。其書畫用筆頗具隸書內斂含蓄的筆韻。左下方鈐一白文印，有“求則不得，不求或與，老眼空闊，清風今古”數語，頗見其士大夫的自傲態(tài)度。另有“向來俯首問羲皇，汝是何人到此鄉(xiāng)。未有畫前開鼻孔，滿天浮動古馨香”題詩，極其鮮明地表達了作者對元統治者的憎恨之情。
提問：圖中的蘭花有什么特殊之處？是否具有人格象征的含義？
由于“土為蕃人奪”，他畫的蘭花常露根不見土，這種愛國情懷為他的畫作增添了不少光彩。
3．圖片欣賞：《墨葡萄圖》、《大樹風號圖》、《安晚帖》。
提問：聯系圖中的題畫詩來說明：它們各自表達了作者什么樣的思想感情？
4．小結：每幅畫都表達了作者獨特的情感。 從教材的例子中可以看出，借用傳統的視覺圖式不會束縛美術家的自我，相反，幾乎沒有人能夠自己發(fā)明一套完全獨創(chuàng)的視覺符號。例如，“四君子”題材在中國是一種通用的圖式，但實際上每個美術家畫出來的具體形態(tài)都不一樣，所賦予這些題材的情感內涵和主題思想也不一樣。
c、分組討論
1．分組觀察、討論《藝術家的臥室》、《畫家的桌子》。
2．提問：它們分別描繪了什么場景？畫中的物品跟畫家是什么關系？表現了作者什么樣的心情？
（教師進行適當的講解。）
d、集體討論：《剪花娘子》、《到前線去》、《怒吼吧，中國》
對比分析：
1．它們和前面的作品有什么樣的區(qū)別？
2．作者們想要表達的是什么樣的思想感情？
3．這種主題是通過什么樣的形式語言表現出來的？（引導學生根據自己的知識和必要的背景材料說出對作品的理解。）
4．總結：美術作品都表現了作者特殊的思想感情（“自我”），但是有的隱晦，有的直接；有的通過畫面本身，有的采用其他的暗示；有的是作者自己創(chuàng)造的形象，有的借用傳統的圖式，有的則需要通過語言（詩歌、題跋）來暗示。尤其是兩幅油畫作品，因為西方并沒有中國畫那種詩、書、畫、印結合的傳統，語言暗示的因素要小得多，更多的是靠畫面本身來說明問題和表現情感。
活動建議 ：領會教材中幾幅關于馬的作品的內涵。分析這三幅馬的形象可以先從畫面的形式出發(fā)，但也有必要涉及到作者的背景。