151、小學(xué)美術(shù)教學(xué)的基本原則有哪些？
答：（１）遵循素質(zhì)教育精神，重在提高審美素質(zhì)的原則
（２）感性入手、理性滲透的啟發(fā)式、循序漸進(jìn)教學(xué)原則
（３）傳授“雙基”和開發(fā)創(chuàng)造力相結(jié)合的原則
（４）面向全體精講善練和因材施教發(fā)展個(gè)性特長相結(jié)合的原則
（５）主導(dǎo)與主體的師生關(guān)系和課內(nèi)外教學(xué)相配合的原則
152、簡述美術(shù)教學(xué)大綱的內(nèi)容。
答：（１）論述美術(shù)學(xué)科的性質(zhì)和地位
（２）規(guī)定美術(shù)教學(xué)的目的
（３）說明美術(shù)教學(xué)內(nèi)容和要求
（４）闡釋美術(shù)教學(xué)的原則和方法
（５）教學(xué)評估
153、簡述美術(shù)教科書的作用．
答：（１）它直接體現(xiàn)小學(xué)美術(shù)教學(xué)大綱．
（２）它是教師進(jìn)行教學(xué)的主要依據(jù)．
（３）它是學(xué)生用于學(xué)習(xí)的主要指導(dǎo)工具．
（４）它是評估美術(shù)教學(xué)質(zhì)量的重要參考依據(jù)
154、請對“通過美術(shù)教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生對美術(shù)的興趣與愛好”這句話，結(jié)合實(shí)際，談?wù)勀愕恼J(rèn)識．
答：（1）從時(shí)限分析，小學(xué)美術(shù)教學(xué)目的是一個(gè)多極系列。從組合要素分析，小學(xué)美術(shù)教學(xué)目的是一個(gè)雙層次結(jié)構(gòu)，即由一般目的與具體目的組成．
一般目的包括：
Ａ、智育目的
Ｂ、德育目的
Ｃ、美育目的
具體目的為：
Ａ、要使學(xué)生的美術(shù)＂雙基＂水平得到提高．
Ｂ、要使學(xué)生的美術(shù)心理素質(zhì)得到提高．Ｃ、要培養(yǎng)與提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞力。
（２）小學(xué)美術(shù)教育是基礎(chǔ)教育的重要組成部分，面向的是所有的小學(xué)生，在實(shí)現(xiàn)小學(xué)美術(shù)教學(xué)目的的基礎(chǔ)上，要充分兼顧到這一階段美術(shù)教學(xué)的大眾性、基礎(chǔ)性與趣味性。使學(xué)生能夠熱愛美術(shù)，保持恒定持久的興趣十分重要。
155、 清初四僧是哪些人？并分析其中一位的藝術(shù)風(fēng)格成就。
答：“四僧”是指八大、石濤、髡殘和弘仁四個(gè)和尚。
這些畫家重視感受生活，觀察自然和獨(dú)抒性靈，不以再現(xiàn)前人意境情調(diào)上的成就為滿足，不限于臨摹，不囿于古法。個(gè)性鮮明。藝術(shù)風(fēng)貌雖各不相同，但在當(dāng)時(shí)都是十分大膽新穎的創(chuàng)造。
如八大，以畫寄托亡國之痛，意境蒼涼凄楚，使人有“墨點(diǎn)無多淚點(diǎn)多”之感�；B畫以擬人簡約的手法，把充滿孤獨(dú)幽憤的感情宣泄而出，在內(nèi)容與形式上臻于高度統(tǒng)一。
156、 明末及清代年畫生產(chǎn)的中心主要在哪三個(gè)地區(qū)？并簡述各地區(qū)年畫的風(fēng)格特色。
答：天津楊柳青、蘇州桃花塢及山東濰縣楊家埠。
天津楊柳青年畫：精工細(xì)膩，生動逼真，設(shè)色鮮艷鮮艷雅致，題詞也很講究。風(fēng)格上追求繪畫效果，彩色套印與彩繪結(jié)合，細(xì)膩鮮麗，人物俊秀傳神。
蘇州桃花塢年畫：嚴(yán)謹(jǐn)精致，人物多作微笑表情，著重描繪城市面貌和市民生活，注意透視和明暗，一般都有題詩。以粉紅、粉綠為主，具有明麗雅致的效果。
濰縣楊家埠年畫：造型夸張，飽滿均衡而富有裝飾性，色彩鮮艷，對比強(qiáng)烈，善于表現(xiàn)農(nóng)村生活風(fēng)俗及民間戲曲故事。
157、試將元代美術(shù)與宋代美術(shù)加以比較，扼要論述其發(fā)展和變化。
答：宋代是我國繪畫史上的鼎盛時(shí)期。
職業(yè)畫家活躍。
宮廷繪畫繁榮。
士大夫繪畫潮流涌起。
題材風(fēng)格多樣化。
畫史和繪畫著錄取得新的成就。
元代沒有像宋代那樣建立宮廷畫院，社會上的職業(yè)畫家也失去了宋時(shí)的活躍局面。
士大夫繪畫在宋、金基礎(chǔ)上有著明顯的發(fā)展，成為令人矚目的現(xiàn)象。他們強(qiáng)調(diào)主觀情感的抒發(fā)，注重筆墨性能的發(fā)揮。
江浙一帶成為文人畫創(chuàng)作的活躍地區(qū)。
宗教造像活動盛極一時(shí)，出現(xiàn)了中國美術(shù)史上最后一次高潮。
158、我國宋代美術(shù)文化成就輝煌，請列舉五個(gè)優(yōu)秀繪畫作品及作者，并寫出五大名窯的名稱。
《早春圖》作者：郭熙
《漁村小雪》作者：王詵
《梅石溪鳧圖》作者：馬遠(yuǎn)
《禽兔圖》作者：崔白
《楓鷹雉雞圖》作者：李迪
“鈞、汝、官、哥、定”是聞名于世的宋代五大名窯
159、中外美術(shù)名作辨認(rèn)：
1．作品時(shí)代辨認(rèn)（中國作品指明朝代；外國作品指明世紀(jì)）
（1）青銅器《長信宮燈》 西漢
（2）青銅器《蓮鶴方壺》 春秋時(shí)期
（3）波提切利：《春》 公元15世紀(jì)
（4）希臘帕特農(nóng)神廟 公元前5世紀(jì)
（5）山西晉祠圣母殿彩塑 宋朝彩塑
2．作品作者辨認(rèn)
（1）中國畫《簪花仕女圖》 周昉
（2）油畫《自由引導(dǎo)人民》 德拉克羅瓦
（3）篆刻《湖南湘潭人也》 白石
（4）中國畫《李白行吟圖》 梁楷
3．作品藝術(shù)風(fēng)格或藝術(shù)流派辨認(rèn)
（1）修拉：《大碗島的星期日下午》 新印象派
（2）席里柯：《梅杜薩之筏》 浪漫主義
（3）蒙克：《吶喊》 表現(xiàn)主義先驅(qū)
（4）德國科隆大教堂 是中世紀(jì)歐洲哥特式建筑藝術(shù)的代表作，
（5）達(dá)維特：《荷拉斯兄弟的宣誓》 新古典主義畫派
160、在素描練習(xí)中應(yīng)該注重線條的哪些方面？
答：線條是素描訓(xùn)練中塑造對象的主要手段。對初學(xué)者來說，掌握線條的曲直輕重極為重要。在練習(xí)線條過程中，要注意用筆的方式，落筆時(shí)要體會手、腕、肘的運(yùn)動對線條的影響，畫出線條輕重、濃淡、疏密的關(guān)系，讓線條在平穩(wěn)、自然、有序、順暢中得到輕松的展現(xiàn)。正確的排線是兩端輕，中間重的線條，方向一致，疏密勻稱，能變換排線方向，一層一層加深，切忌亂涂（可不是涂鴉�。�
（1）一般是由上到下斜著畫下來。注意落筆、起筆要虛，中間要實(shí)，線條不要畫死板，避免出現(xiàn) “ 硬口 ” ；
（2）線條排列整體有序，要緊密、均勻；
（3）線條走向要統(tǒng)一，又要有適當(dāng)變化；
（4）根據(jù)物體不同面的轉(zhuǎn)折與質(zhì)感，可活潑使用線條。
161、幾何透視法包括哪三個(gè)要素，請簡述
幾何透視法包括三個(gè)要素：視平線，一般是指畫者平視時(shí)與眼睛高度平行的假設(shè)線。視平線決定被畫物的透視斜度，被畫物高于視平線時(shí)，透視線向下斜，被畫物低于視平線時(shí)，透視線向上斜。心點(diǎn)，是指視覺中心。它位于畫者的核心部位。在平行透視中，一切透視線引向心點(diǎn)。距點(diǎn)，視點(diǎn)至心點(diǎn)的距離叫距點(diǎn)，如果把視距移至視平線上心點(diǎn)的兩側(cè)，所得的點(diǎn)為距點(diǎn)。
162、素描練習(xí)的位置的選擇和作畫姿勢要注意哪些？
正確的寫生姿勢、有助于整體觀察和表現(xiàn)方法的運(yùn)用。在繪畫時(shí)身體應(yīng)與畫板相距一臂左右。如有條件，畫板放在畫架上最好。沒有畫架，畫板放在大腿上也可以。畫架一般放置在繪畫者的右前方。畫者與寫生對象之間的最佳距離，通常是對象高度或?qū)挾鹊?3 倍到 5 倍之間，良好的習(xí)慣有助于繪畫技能的提高。
163、請簡述素描用鉛筆的型號及用途
畫素描用鉛筆、鋼筆、毛筆、炭筆都可以。但初學(xué)者還是用鉛筆更好些。由于鉛筆的筆心有軟硬深淺之分，又能削的很尖，便于深入細(xì)致的刻畫。 “B” 代表鉛筆芯的軟硬度， “B” 前面的數(shù)字越大表示鉛筆越軟，色越濃； “H” 表示鉛筆芯的硬度， “H” 前面的數(shù)字越大，表示鉛筆越硬、越淡。畫鉛筆素描的鉛筆可選用 HB 至 4B 之間。 4B-3B 常常用來畫暗部和畫面上最暗的地方； 2B-B 一般用來畫灰調(diào)子； HB 畫亮部。不過有很多人畫素描就用 2B 鉛筆，通過施力的大小變化來改變深淺。
164、平面構(gòu)成的形式有哪些？
1.平面構(gòu)成的基本格式2.重復(fù)構(gòu)成形式3.近似構(gòu)成形式4.漸變構(gòu)成形式5.發(fā)射構(gòu)成形式6.空間構(gòu)成形式7.特異構(gòu)成形式8.分割構(gòu)成形式9.肌理形態(tài)構(gòu)成
165、請舉出一些常見的肌理制作方法
滴色法 水色法 水墨法 吹色法 蠟色法 撕貼法
壓印法 干筆法 木紋法 葉脈法 拓印法 鹽與水色法